Programma concerti
Giovedì 1 Aprile 2010
set unico ore 21:30
PIPPO MATINO TRIO
featuring
ROBIN EUBANKS (Usa,Ita)


Robin Eubanks: trombone
Pippo Matino: el. bass
Gaetano Partipilo: alto sax
Fabio Accardi: drums
ROBIN EUBANKS is the premier jazz trombonist of his generation.
Whether performing with his groups, EB3 or Mental Images, or with the critically
acclaimed Dave Holland Quintet and Big Band with whom he was an original
member- Robin is an artist whose impact on audiences has proven powerful
and lasting. Robin has recorded seven albums as a leader featuring his original
music.
Robin was born to a very musical family: His brother, Kevin Eubanks, is
the music director for The Tonight Show and another brother, Duane, plays
trumpet in New York. Their mother has been a music educator for more than
30 years; and their Uncle Ray Bryant is a prominent jazz pianist in his
own right.
Robin began studying music at the age of eight and continued through college,
when he graduated cum laud from the University of the Arts in Philadelphia.
As a student, he studied not only trombone, but also the finer points of
Theory, Harmony, Composition and Arranging. Following his graduation, the
young trombonist moved to New York City where he began a career that has
since yielded an amazing array of collaborations with such notable artists
as Art Blakey, Elvin Jones, Eddie Palmieri, Sun Ra, Barbra Streisand, The
Rolling Stones and Talking Heads ?just to name a few. He's won Grammys for
his performances on Michael Brecker's Wide Angles and Dave Holland's What
Goes Around.
For the last several years, Robin has divided his rigorous performing schedule
with an appointment at The Oberlin College Conservatory where he serves
as a tenured Professor of Jazz Trombone. In 2002, he won a compositional
grant from Chamber Music America, followed by an ASCAP Composer's grant
in 2003. Other musical groups now commission him as a composer, and as with
his performing career, his compositional interests are staggeringly diverse.
Musically fluent, but also stylistically multilingual, the eclectic composer
speaks a variety of musical languages. How does he do it. The key appears
to be a combination of having a complete command of his craft, but also
an innate gift that can sound like a combination of math and magic.
www.robineubanks.com
PIPPO MATINO nasce a PORTICI (NA)
E' considerato dalla critica nazionale ed europea tra i maggiori specialisti
e virtuosi del basso elettrico.
Musicista poliedrico che spazia dalla musica jazz e relative contaminazioni
funky, blues, rock alla musica leggera italiana.
Ha partecipato a tutte le edizioni di EUROBASSDAY a Verona, al GUITAR SHOW
di Londra, MUSIKMESSE Francoforte, DISMA Rimini, BASS PLAYER LIVE di New
York e Los Angeles, NAMM show di LA,Master Class alla Berklee School di
Boston sempre come protagonista , come testimonial dei MARK BASS AMP e R.COCCO
strings,sia con la sua band e sia in duet con altri grandi virtuosi mondiali
dello strumento suonando con Jeff Berlin, Dominique di Piazza, Dario Deidda,
Darryl Jones, Stu Hamm, Jonas Helborg, Linley Marthe, Mattew Garrison,Hadrien
Feroud ecc..
Ha collaborato poi con musicisti di fama internazionale : Billy Cobham,Mike
Stern, Stefano di Battista,Rocco Zifarelli,Flavio Boltro,Horacio EL Negro
Hernandez, Agostino Marangolo, Javier Girotto, Giovanni Imparato, Derek
Wilson, Paco Sery, Rosario Giuliani, Lele Melotti, Giorgio Cocilovo, ,Luca
Trolli, Bireli Lagrene, Roberto Gatto, Walter Calloni, Cristian Meyer, Gigi
Cifarelli, Pino Iodice, Tony Scott, Cristiano Micalizzi, , Antonio FaraÚ,
Daniele Scannapieco, Eric legnini, Jean Marie Ecay, Detra Farr, Stephane
Huchard, Luis Winsberg, Fabio Zeppetella, Fabrizio Sferra, Solis String
Quartet, , Andrea Beneventano, Mario Rosini,Lello Panico, Nico Stufano,
Enzo Zirilli, Danny Gottlieb, Peter Erskine, Manatthan Trasfer, Gloria Gynor,
Andrea Braido, Steve Hunt, Brett Garsed , Famoudou Don Moye, Benjamin Henocq,
Greg Bissonette, Robin Eubanks, Alfredo Golino, Mark Mondesir.
Ha collaborato con numerosi artisti della musica leggera italiana : Mietta,
Enzo Gragnaniello, Alex Britti, Anonimo Italiano, Drupi, Giorgia,Amedeo
Minghi,Baraonna, Stefano Borgia, Nino Buonocore, Nino DíAngelo, Joe Barbieri,
Irene Grandi, Loredana BertË, Neri per Caso, Francesco Baccini, Eduardo
De Crescenzo, Linda, Nicky Nicolai.Mario Rosini,Rossana Casale.
www.pippomatino.com
www.myspace.com/pippomatino
ingresso € 10
Venerdì 2 Aprile 2010
set unico ore 22:00
Zara McFarlane quintet
featuring
Camilla George
Soul - Funk

Zara McFarlane: voce
Camilla George: sax alto
Alfredo Sette: tromba
Sergio Langella: Organ
Pasquale Angelini: batteria
Zara McFarlane è nata a Londra da genitori giamaicani nel 1983.
Inizia a cantare all'eta' di 12 anni.
ha studiato presso la prestigiosa BRIT School of Performing Arts (la stessa
che ha laureato Amy Winehose o Katie Melua) conseguendo con lode la laurea
in Popular Music Perfomance.
Ha studiato jazz presso la prestigiosissima Guildhall School.
Vero e proprio talento vocale, Zara ha registrato e si e' esibita con i
migliori nomi del jazz londinese e non solo ed altri generi quali Hugh Masekela,
Soweto Kinch, Jazz Jamaica, Gary Crosby, Denis Baptiste, Omar Puente, Orphy
Robinson ed altri.
Ha suonato in tutta l'Inghilterra e l'Europa registrando anche per BBC World
Service, BBC1Xtra, BBC Radio4,BBC Radio1.
Si e' inoltre esibita in importanti circostanze quali il Jazz cafe', Barbican,
Royal Festival Hall, Biemingham Symphony Hall ed altri.
Camilla George is a talented young alto saxophonist. She began playing
the saxophone when she was 11 years old where she won a music contest and
as a result won a saxophone. She was initially classically trained but quickly
moved onto Jazz where she reaslised she had real talent. Camilla has studied
with many jazz greats such as saxophone giant, Jean Toussaint (of Art Blakey
fame), rising star and mobo winner, Soweto Kinch and ex Jazz Warrior, Glenn
Williams. She has attended some of London’s prestigious music colleges such
as Trinity College London where she completed a diploma in jazz performance
with distinction and the Guildhall School of Music and Drama where she attended
the jazz summer school and is currently studying for a masters in Jazz Saxophone
at Trinity College London.
She has played at many of London’s top jazz venues such as the 606 where
she performed with fellow rising star, Sophie Alloway and Dill Katz. She
has also played at London’s Jazz Café with 90’s soul sensation, Noel McKoy
where she supported groove legend, Roy Ayers. In addition, she has toured
Eastern Europe with infamous jazz/reggae group, Jazz Jamaica. Recently in
October 2009, she played with Jazz Jamaica and Ernest Ranglin at London’s
Ronnie Scotts jazz club. Her own quartet have a regualar residency at The
Bull’s Head, Barnes. She also has a trio projcet featuring singer, Tracey
O’Connor which performs in top venues throughout London.
Ingresso € 10
Sabato 3 Aprile 2010
set unico ore 22:00
Mimma Pisto Groove’n four
Mimma Pisto: voce
Piero Vincenti: tastiere
Paolo Romano: basso elettrico
Saverio Petruzzellis : batteria
Mimma Pisto è una delle voci più interessanti del panorama musicale italiano.
Un’artista poliedrica con una grande voce dalle mille sfumature capace di
spaziare dai toni graffianti ai registri più caldi oltre alle sue notevoli
doti d’improvvisazione vocale. Insieme al suo trio, Piero Vincenti alle
tastiere, Paolo Romano al basso e Saverio Petruzzellis alla batteria, vi
accompagnerà in un viaggio entusiasmante nei territori del new-jazz e del
funk-soul, per una serata ricca di atmosfera e coinvolgimento sensoriale.
L’espressione di uno stile autentico attraverso il fondersi di quattro differenti
personalità.
Ingresso € 10
Domenica 4 Aprile 2010
set unico ore 22:00
SYNERJAZZ TRIO
presentazione ufficiale del nuovo album

Mirko Signorile: piano
Giorgio Vendola: contrabbasso
Vincenzo Bardaro: batteria
E’ uscito il nuovo disco del SYNERJAZZ TRIO, dal titolo omonimo, con i
tre
musicisti impegnati non solo come esecutori ma anche come compositori.
Ciò che colpisce è la sensazione di compiere un immaginario viaggio musicale,
a tratti onirico, tra ritmi urbani, spigolosità rock e melodie mediterranee:
un lin-
guaggio aperto ad ogni tipo di influenza sonora, difficilmente etichettabile
e
che trova nel jazz la cornice ideale.
L’ultimo brano Modern’s Dilemmaè arricchito da una traccia video con la
regia
di Lorenzo Zitoli.
Il disco sarà presentato in tutta Europa con concerti nei migliori festival
di Jazz.
Il SynerJazz Trionasce nel luglio del 2004 in occasione del prestigioso
Festival di
Clusone. La prima incisione discografica risale proprio a questo concerto
(Live in Clu-
sone) e viene prodotta da Flavio Bonandrini per la Soul Note. Ma è il secondo
album
a portarlo alla conoscenza della critica specializzata e del pubblico. Votato
da alcuni
autorevoli giornalisti “miglior cd dell’anno 2005”, The Magic Circleè anche
l’inizio
di un fortunato tour in molti tra i più importanti festival italiani. Nel
maggio 2006 ar-
riva l’invito da Tokyo ad esibirsi per tre sere in uno dei templi storici
del jazz: il Cotton
Club. Nel maggio 2007 viene trasmesso da Radio3 Suite dal giornalista Pino
Saulo il
concerto tenuto al Festival “Jazz Flirt” di Formia.
Ingresso € 10
Giovedì 8 Aprile 2010
set unico ore 22:00
TOUCHING SOULS

Floriana Casiero: vocals
Pasquale Ninni: guitars
ingresso gratuito
venerdì 9 Aprile 2010
set unico ore 22:00
ZEITGEIST INIZIATIVE
+
DJ Set

Michele Giuliani al piano/organ e keyboards
Marcello Piarulli al basso elettrico
Giacomo Mongelli alla batteria
Valerio Zaccaro al flauto e percussioni
Zeitgeist initiative è un progetto di afro-jazz, groove funk & swing,
acid e free jazz. La musica che ne viene fuori è composta, improvvisata,
pensata in estemporanea attraverso la struttura del groove e la sua destrutturazione,
attraverso le influenze
dei musicisti che ne prendono parte.
Pur lavorando con l'immediatezza di un suono puro ed elettrico, la chiave
di lettura dei ZEITGEIST (Spirito del tempo) è da ricercare nel desiderio
invadente di portare il pubblico ad uno stato di elevazione che vada oltre
lo stato mentale e intellettuale, che semplicemente si adagi sulle sensazioni
e possa godere con i musicisti di tutto ciò che accade durante la performance.
Il potere del pubblico è il potere degli artisti. Scambio di energie nuove
ed impreviste forme di condivisione e di unione. E' lo “spirito del tempo”.
+
DJ Set a seguire
Ingresso libero
Sabato 10 Aprile 2010
Attilio Troiano quintet
featuring
Giovanni Amato

GIOVANNI AMATO: TROMBA
ATTILIO TROIANO: SAX, FLIOCORNO, CLARINETTO.
VINCENZO CRISTALLO: CHITARRA
GIUSEPPE VENEZIA: CONTRABASSO
FABIO DELLE FOGLIE: BATTERIA
Super quintetto di giovani talenti del jazz che ospitano uno dei più grandi
trombettisti al mondo come Giovanni Amato. Atmosfere roventi sul palco del
club 1799 per un concerto indimenticabile
Attilio Troiano, diplomatosi in clarinetto presso il Conservatorio “E. R. Duni” di Matera nell’ anno 2000/2001, dopo aver tenuto concerti di musica classica, si è interamente dedicato alla musica jazz. Da polistrumentista, oltre a suonare sax tenore, sax alto, clarinetto, flicorno, trombone, basso e chitarra, vanta di essere pianista, valido cantante ed ottimo arrangiatore, sia per piccoli organici, che per orchestra. Essendo un versatile musicista, collabora sia in formazioni dixieland, che cool jazz, be-bop e hard-bop. Ha avuto un’intensa attività concertistica in Italia e all’ estero.in vari jazz clubs, rassegne teatrali, festivals e workshop (Gregory, Onyx jazz festival ’05, Mara jazz festival ’98, Teatro Don Bosco’98, viva sassi ’02, Rimini jazz festival ‘06, New Orleans cafè, Ortona jazz’06, Teatro Metropolitan ’99,Università di Potenza ‘01, Università di Filiano’02, Museo di sera ’98 ,Teatro padre Turoldo ’06, Altamurjazz festival 03,’04,’05 festival degli Alburni ’06, Eddie Lang festival di Monteroduni ‘07, JazzAscona'07-'08). Negli anni ‘03/’04, si esibisce come sassofonista, clarinettista e cantante in alcuni teatri della “Costa Crociere”. Nell’anno 2005/2006, costituisce a Roma una big band a suo nome nella quale propone alcuni dei suoi arrangiamenti su temi della tradizione jazzistica e su temi inediti da lui composti. Nell' anno 2008 , la '' Philology '' produce il suo primo disco da polistrumentista ( Shine! ) nell'attesa di un secondo disco , prodotto dalla medesima etichetta , intitolato '' All by my self'' , nel quale Attilio suona ben 8 strumenti ! Nell'anno 2009 , si reca a NYC e costituisce un'altra big band a suo nome ( Attilio Troiano Big Band & New York All Stars ) , convocando alcuni tra i più grandi musicisti del panorama Newyorkese , con loro registra un disco proponendo alcuni suoi brani inediti e suoi arrangiamenti originali . Collaborazioni: Giovanni Amato, Roberto Pistolesi,Randy Sandke,John Allred,David Paquette,Dan Barrett,Stan Valacos,Bob Barnard,Sebastian Girardot,Dan Barnett, Gerson Encina, Rossano Sportiello, Red Pellini, Michael Supnick, Michele Dimartino, Julian Joseph, Giorgio Cuscito, Marco Panascia, Quincy Davis, Lino Patruno, Larry Franco, Joy Garrison, Paolo Alderighi, Umberto Viaggiano, Luca Velotti, Minnie Minoprio, Giuseppe Venezia, James Joseph, Gaetano Fasano, Luca Santaniello, Roberto Tarenzi, Josh Brown, Carlos Abadie , Tatum Greenblatt , Pat O'leary , Randy Napoleon , Danny Kirkhum , Jon - Eric - Kellso , Harry Allen , Howard Alden , Chuck Reegs , Phil Stewart , Michael Keenaan , Frank Levatino , Lizzy Thomas , Minni Minoprio , Anthony howe, Vince Cristallo, David Blenkhorn, Vincenzo Barbato, Gianluca Galvani, John Allred, Bepi D’amato, Gianni Sanjust, Michele Pavese, Alfonso Deidda, Patrick Artero, Mark Brooks, Aldo Vigorito, Tommaso Scannapieco, Todd Hardy, Scott Hamilton, Ehud Asherie.
Giovanni Amato è figlio d'arte. Il padre anch'egli trombettista lo avvia presto agli studi. Entra giovanissimo a far parte della band di Antonio Golino. Si diploma nel 1989 presso il conservatorio Giuseppe Martucci di Salerno ed inizia a farsi strada nei circuiti del Jazz italiano ed internazionale. Dal 1990 partecipa con diverse band orchestrali alle trasmissioni televisive di alcune reti nazionali. Partecipa anche alla realizzazione di alcune colonne sonore tra cui nel 1997 quella del film "A spasso nel tempo: l'avventura continua" diretto da Carlo Vanzina. Ha collaborato con diversi artisti, alcuni anche di fama mondiale quali: Tom Harrell, Danilo Perez, Steve Grossman, Gary Peacock, Billy Hart, George Garzone, Jerry Bergonzi, Bob Russo, la Chicago University Band, Diane Schuur, Kirk Lightsey, Vincent Herring, Avishai Cohen, Kevin Mahogany, Richard Galliano, Bob Mover, Gene Jackson, Giovanni Tommaso, Roberto Gatto, Flavio Boltro, Maurizio Gianmarco, Dado Moroni, Rita Marcotulli, Danilo Rea, Nicola Conte, Max Ionata, Antonio Faraò. Ha lavorato (a volte anche in incisioni) con artisti italiani quali Gino Paoli, Gianni Morandi, Laura Pausini, Teresa De Sio, Marina Rei, Gegè Telesforo, Irene Fargo e Alex Baroni. Ha fatto parte della band che ha accompagnato Mario Biondi nel suo tour di "I love you more". Nel 2008 viene invitato ad esibisirsi e a presentare il proprio album Organic all'Italian Jazz Festival presso il prestigioso "Ronnie Scott's Jazz Club di Londra". Nel 2009 ha vinto l'Italian Jazz Awards come "Best Jazz Act". Ha partecipato ad otto edizioni dell'Umbria Jazz Festival ed attualmente è impegnato in un tour in giro per le principali città del mondo.
ingresso € 12
Domenica 11 Aprile 2010
set unico ore 21:00
Allan Taylor
folk inglese

Il Club 1799 di Acquaviva delle Fonti continua, parallelamente ai concerti
di jazz che lo hanno reso punto di stabile riferimento in Puglia per gli
amanti del genere, ad allargare l’orizzonte delle proposte musicale. Dopo
l’annunciato concerto di Johnny Flynn, poi rinviato a maggio prossimo per
l’improvvisa indisponibilità del musicista, presenta l’11 aprile Allan Taylor,
uno dei più grandi cantautori europei, da oltre trent’anni protagonista
della scena folk britannica.
Taylor comincia a cantare nel 1966 a Brighton, sua città natale, e dopo
pochi anni pubblica il suo primo album, Sometimes; nel 1978 compone The
Traveler, il suo indiscusso capolavoro, che vince il Grand Prix du Disque
al Festival di Montreux come migliore album europeo dell’anno e che, ancora
oggi, è considerato dalla critica ai vertici della produzione folk mondiale.
Ma non è che il primo riconoscimento al talento di questo grande artista:
da allora compie moltissimi tours in Europa e negli U.S.A. (acclamato, in
particolare, ai festival di Nyon e Montreux), pubblica una ventina di album,
ed il suo Hotels and Dreamers viene, nel 2003, premiato in Germania come
miglior disco dell’anno; nel 2009 ha ricevuto il prestigioso BBC Award come
musicista folk dell’anno. Le sue canzoni vengono cantate dai nomi più importanti
del folk inglese, dai Fairport Convention a Frankie Miller; in più, collabora
con i più grandi musicisti britannici, da Richard Thompson ai Lindisfarne,
da Bob Fox a Kieran Halpin.
Allan Taylor continua a proporsi sui palcoscenici del mondo con la sua voce
calda e dolce ed il suo personalissimo modo di suonare la chitarra; compositore
sensibile e colto –per molti un poeta- racconta storie che appaiono davvero
da lui vissute, o intraviste nelle esistenze di coloro che ha incontrato
nel suo straordinario viaggio tra gli uomini. Poterlo ascoltare dal vivo
rappresenta perciò un’esperienza unica, un’occasione da non perdere.
Ingresso € 20
"SI consiglia di acquistare in prevendita i biglietti presso il Club1799, che dovranno, comunque, essere ritirati entro le ore 20 di Domenica 11 Aprile
Giovedì 15 Aprile 2010
set unico ore 21:30
Larry Franco Swingtet: progetto fahrenheit
VI PRESENTIAMO LA NUOVA FORMAZIONE SWING DI LARRY FRANCO, UN QUINTETTO
STREPITOSO CHE SUONA "SWING ALLO STATO PURO" ....
(Fred Buscaglione, Nicola Arigliano, Bruno Martino, Gorni Kramer, Ray Gelato
...)
LARRY FRANCO (pianoforte e voce)
MINO LACIRIGNOLA (tromba)
PINO PICHIERRI (sax contralto)
ILARIO DE MARINIS (contrabbasso)
VINCENZO MAZZONE (batteria)
ingresso € 10
Venerdì 16 Aprile 2010
dalle ore 22:00
The SOUL SOLUTION day one
LIVE SET: Paolo Achenza quartet
DJ SET: Keedo & Topofante (POOGLIA TRIBE)

ingresso libero
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
www.club1799.it
info@club1799.it
080.758863 - 392.2324523
Aperto dal Giovedì alla Domenica
Sabato 17 Aprile 2010
set unico ore 22:00
Chiaroscuro

lorenzo amoruso - voce
pippo lombardo - piano & tastiere
leo gadaleta - violino, str. a corda
fabio pignataro - chitarre
giuseppe bassi - contrabbasso
mimmo campanale - batteria
Chiaroscuro nasce nel settembre del 1997 su progetto del cantante e compositore
Lorenzo Amoruso ed è costituita dallo stesso Lorenzo Amoruso (voce), nonché
da Leo Gadaleta (violino, viola, fisarmonica e mandolino), Pippo Lombardo
(pianoforte e tastiere), Giuseppe Bassi (contrabbasso) e Mimmo Campanale
(batteria).
La band è attualmente impegnata nella realizzazione del terzo album che
sarà pubblicato nel settembre 2010.
Nel novembre 2009 è stato pubblicato il libro, con abbinato un cd musicale,
intitolato “Il suono intorno alle parole. Rapporto confidenziale sul lato
nascosto della canzone d’autore – Volume II”, scritto da Annino La Posta,
pubblicato da “Editrice Zona”, che comprende la canzone di Chiaroscuro
“Roma – Paris” e un’intervista a Lorenzo Amoruso.
Nel settembre 2006 pubblica il disco dal titolo “Dentro un giardino di
rose”, Etichetta D’Autore, Distribuzione Azzurra Music che vede, tra gli
altri ospiti, la partecipazione di Giorgio Conte e di Fabrizio Bosso.
Nel novembre 2002 pubblica il disco di esordio dal titolo “Conversazione
a tre” con l’Etichetta D’Autore.
Nell’ottobre 2001 partecipa al Premio Tenco 2001 svoltosi presso il Teatro
Ariston nella Città di Sanremo e nel corso della manifestazione vince
il “Premio SIAE – Club Tenco per l’Autore emergente”.
Nel giugno 2001 viene selezionato per la partecipazione al Festival internazionale
FIMU 2001 tenutosi in Francia a Belfort dove esegue due concerti con notevole
successo di pubblico.
Nel febbraio 2001 partecipa al “IX Tributo ad Augusto Daolio” tenutosi
a Novellara (Reggio Emilia) e nel corso dell’esibizione registra due canzoni
edite su CD prodotto dalla etichetta “Segnali Caotici”.
Nel dicembre 2000 vince il “Premio Augusto Daolio – Un giorno Insieme
2000” svoltosi lo scorso 22/12/2000 nella Città di Sulmona, sotto la direzione
artistica di Beppe Carletti (tastierista dei Nomadi).
Nel dicembre 1999 vince a Benevento la V^ edizione del “BENgio Festival”,
concorso nazionale riservato a giovani autori di musica leggera trasmessa
in diretta da Radio Dimensione Suono tenutosi sotto la direzione artistica
di Gegè Telesforo; presiede la giuria il sassofonista jazz Stefano Di
Battista.
Nel marzo del 1999 ha realizzato la colonna sonora del Film “La Bomba”,
di Giulio Base, uscita il successivo ottobre, con Vittorio ed Alessandro
Gassman e Rocco Papaleo, su musica composta dal violinista del gruppo
Leo Gadaleta.
www.chiaroscuroband.com
ingresso € 12
Domenica 18 Aprile 2010
set unico ore 21:00
Marcio Rangel (Bra)
bossa nova

Marcio Rangel, giovane e straordinario musicista è un mancino che sviluppa
il suo stile usando una chitarra da destri, suonando, cioè, i bassi con
l’anulare e il mignolo e la melodia con il pollice, l’indice e il medio
Ne scaturisce cosí una sonorità piú potente nei bassi e vellutata negli
acuti, sviluppando nuove digitazioni di accordi alleata a un senso melodico
ritmo e armonico raro.
La sua musica, personale e dalla tecnica strumentale innovativa, le sue
composizioni originali,sono, di rara bellezza estetica e lirica. E' stato
ospite, in veste di interprete e/o compositore, in festival di rinomato
spessore artistico, in Italia e all'estero, e si è inoltre esibito come
solista e in formazioni Duo e trio con artisti riconosciuti nella scena
musicale internazionale, Già nota la sua collaborazione con Fabrizio Bosso,
grande talento italiano del jazz.La sua musica richiama i suoni dell'est
e dell'ovest "creando una magica atmosfera senza frontiere di generi,
cogliendo ogni influenza musicale partendo dalle origine e in tutte le sue
forme espressive. Reduce dal Soave Guitar Festival 2008 e 2009,Madame International
Guitar Festival 2008 e 2009, dove si è esibito con artisti di fama internazionale,
come:Frank Vignola, Tommy Emmanuel, Monte Montgomery, Acoustic Strawbs,
Boris Djumovic, Bendy Pastorius Band, Darryl Jones ( Miles Davis,Rolling
Stones),Muriel Anderson, Greg Cosh e altri, ospite del Festival Della Creatività
2008 (Fi), Acoustic International Meeting 2007, Sarzana con Tuck e Patty
, al 2° International Festival Master Guitar, Luglio 2009 Galliate (No),
con Stochelo Roseberg trio e StanleyJordan.
ingresso € 5
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
www.club1799.it
info@club1799.it
080.758863 - 392.2324523
Aperto dal Giovedì alla Domenica
Venerdì 23 Aprile 2010
dalle ore 22:00
The SOUL SOLUTION day two
LIVE SET: Essential Funk Inc.
DJ SET: Black Vibrations

ingresso libero
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
www.club1799.it
info@club1799.it
080.758863 - 392.2324523
Aperto dal Giovedì alla Domenica
Sabato 24 Aprile 2010
set unico ore 22:00
Pierluigi Villani Group
presentazione del nuovo album
TEMPUS TRANSIT

Luca Aquino: tromba
Vincenzo Presta: sax tenore e soprano
Francesco Villani: piano
Giorgio Vendola: contrabbasso
Pierluigi villani: batteria
Inizia con un ‘apertura improvvisativa “Tempus transit” di Pierluigi Villani.
E’ una botta di vento, l’inizio di “In attesa del domani”: una trama aerea
apparentemente aperta all’infinito, che rivela dopo un po’ le maglie larghe
della composizione: uno spazio interno che lascia intatta la vitalità delle
componenti in gioco, e rende possibile un interplay vitale e sensibile tra
le voci in campo. Ha un bel respiro. Ecco, Pierluigi è nella sua essenza
quello che ascoltate in questo brano: un’energia brillante, una capacità
di presenza e sensibilità, l’attitudine al rischio, la destrezza e la precisione
di disegno tipica di chi ha una multiforme esperienza alle sue spalle, e
l’apertura di visione necessaria a declinarne le diverse sfumature.
E che voci, in questo disco… la tromba indisciplinata e visionaria di Luca
Aquino, l’alto sax energetico e colto di Partipilo, la esperta e ammaliante
voce-soprano di Roberto Ottaviano, una pattuglia di fiati che attraversa
la tessitura del discorso attraverso un gusto per l’orchestrazione solare
e cantabile in cui, specie in Tempus Transit, si legge in filigrana l’esperienza
in orchestra, al fianco di Bruno Tommaso. Ma sia nei brani in trio, in cui
il pianismo di Francesco Villani da’ un bell’ esempio di freschezza melodica,
che in quelli più ampiamente arrangiati, in forme diverse ritroviamo gli
amori musicali fondativi di Pierluigi : Le matrici popolari, la canzone
e la tradizione afroamericana del jazz, che rimane comunque struttura portante
per le sue riletture. (M. P. De Vito)
Ingresso € 12
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
www.club1799.it
info@club1799.it
080.758863 - 392.2324523
Aperto dal Giovedì alla Domenica
Domenica 25 Aprile 2010
set unico ore 21:00
Davide Viterbo
presenta
DISTANT CITY

Distant City - presentazione del cd omonimo
Davide Viterbo: violoncello
Pasquale Luisi: VJ
Il violoncellista Davide Viterbo presenta il suo cd Distant City
con un concerto "in solo" accompagnato dalle immagini in video
del VJ Pasquale Luisi.
Distant City è un elemento simbolico, magnetico paesaggio urbano che Davide
Viterbo attraversa con le sue composizioni:
una sequenza di immagini musicali mosse dalla percezione di una città che
si allontana lasciandoci così estranei al suo dinamismo e torpore al contempo;
una possibile soundtrack che visualizza un globale movimento ansioso privo
di meta,
ma anche rappresentazione della città osservata da lontano che rapisce con
le sue luci e riverberi, priva di attriti e contrasti, calma ed avvolgente.
In questo paesaggio è il canto del violoncello come una voce,
a reinventarsi ruvido e lieve per raccontare l'intima percezione di una
città evanescente.
Il progetto nasce nel 2006 per il festival Time Zones ed ottenne uno straordinario
successo di pubblico e critica: il grande compositore francese René Aubry
fu l'ospite speciale per quell'evento partecipando con alcune sue composizioni
ed interventi strumentali.
L'etichetta indipendente Sottosuono di Bari ha prodotto il cd che contiene
brani registrati dal vivo ed in studio dove oltre a Davide Viterbo (violoncello,
chitarra, composizioni, arrangiamenti) sono coinvolti musicisti di prestigio
internazionale come Mirko Signorile, Pasquale Bardaro, Giorgio Vendola e
Vincenzo Bardaro.
http://www.myspace.com/davideviterbo
Davide Viterbo realizza, in ambito musicale, una attività trasversale fra
generi e competenze:è violoncellista, compositore, chitarrista, sound engineer,
produttore artistico. Le sue collaborazioni con Renè Aubry, Antonio Breschi,
Gabin Dabirè, Ronnie Drew, Benito Lertxundi, Jose Angel Irigaray, Massimo
Urbani, Radiodervish, Rosapaeda, Angelo Ruggiero, Pippo Dambrosio, Faraualla,
X Darawish, Roberto Ottaviano, alimentano una creatività eclettica, capace
di imprimere il suo segno in contesti diversificati, senza limiti di settore.
Il suo esordio è da chitarrista e compositore nella band post-punk degli
Skizo(1980): "quanto di più nuovo ed originale visto nella serata,una
band dal suono scarno e molto complesso, momenti bruciati si alternano ad
attimi di stasi, veramente bravi" (Red Ronnie, Il Resto del Carlino
7/6/82-Festival Rock Bologna). Si diploma in violoncello con Vito Paternoster
e vince un audizione al Teatro Petruzzelli di Bari entrando così a far parte
-in veste di violoncello solo- di rilevanti produzioni teatrali per le quali
svolge tournée nei più importanti teatri italiani con: Moni Ovadia, Roberto
Herlitzka, Lucilla Morlacchi, Lino Capolicchio, Micaela Esdra, Paola Mannoni,
Walter Pagliaro, Daniele Abbado, Virginio Gazzolo e successivamente, dopo
l'incendio del teatro del 1991, in altri prestigiosi contesti teatrali con
Riccardo Cucciolla, Tony Servillo. Studia chitarra flamenco a Jerez in Andalusia
ed è ideatore e polistrumentista del trio Nura -un elegante esempio di fusione
fra culture musicali- con cui realizza un intensa attivita concertistica
in italia e francia. -Insieme all'artista Biagio Caldarelli e la poetessa
Dora Lapolla è protagonista del video d'arte "Biagio, Davide e Dora"
di Nico Bizzarro, presentato dalla galleria d'arte Bonomo. Per "Sentieri
nel Cinema" XV ed.realizza una performance con sue composizioni nella
giornata dedicata alle avanguardie italiane degli anni 60'. (Bari, Teatro
Kursaal Santalucia) Per il premio letterario "Citta Di Bari" IX
ed. interviene eseguendo sue composizioni al violoncello solo. (Bari, Fortino
Sant'Antonio). Per la mostra d'arte "De Nittis e Tissot" (Barletta
Palazzo della Marra 15 luglio 2006) esegue sue composizioni al violoncello
in una ambientazione da lui curata dal titolo "L'ospite d'altri tempi"
Per il festival internazionale "Ie Voci dell'Anima" è parte del
progetto,"La zona Braille" poesia e musica con Enzo Mansueto e
Angelo Ruggiero. Realizza per "Time Zones" XXI edizione Distant
City, opera musicale di sua composizione ed ideazione, a cui prende parte,
fra gli altri, il compositore Renè Aubry. Eccezionale successo di pubblico
e critica. (Bari, Palamartino 2006 – Polignano, Primitivo 2007 – Bari, Teatro
N. Piccinni 2007)
ingresso € 10
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
www.club1799.it
info@club1799.it
080.758863 - 392.2324523
Aperto dal Giovedì alla Domenica
Giovedi 29 Aprile 2010
set unico ore 21:30
CONCERTI SENZA ORCHESTRA
a cura di Pasquale Ninni con ospiti a sorpresa

Pasquale Ninni, chitarrista e compositore. Classificato secondo come miglior
chitarrista acustico alla finale nazionale dell'EMERGENZA ACOUSTIC SHOWCASE
nell'inverno del 2004, e finalista al TOP ROCK GUITARIST 2008, all'attivo
numerose esibizioni live con MISTHERIA (Neil Zaza, Bruce Dickinson, Rob
Rock...), Graziano Galatone (Notre Dame de Paris, Tosca...), per cui ha
suonato tutte le chitarre del nuovo musical 'Bernadette - Il Miracolo Del
Lourdes'; Maurizio Vurchio (Superzoo), Maurizio Pascucci (Sandy Marton),
Black & Blues di Amelia Milella , Edoardo Luttazzi (Compagnia dell'Arancia,
il Principe della Gioventù) oltre a collaborazioni in studio con NEVERISE,
ROY VASILE e molti altri.
Membro fondatore di gruppi come Heavenow e Artinaria.
Da citare inoltre numerose apparizioni in band come Replay (pop-rock band),
Blow Job Soul Band e Guajira (tribute Band a Carlos Santana)... attualmente
on stage con Black & Blues, Quintosud, Lilium , Crystal Planet, la Tribute
Band a Joe Satriani e Ar-chi-vox in unplugged.
ingresso libero
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
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Aperto dal Giovedì alla Domenica
Venerdì 30 Aprile 2010
dalle ore 22:00
SOUL SOLUTION: DAY THREE
LIVE SET: UNITED RHYTHM
DJ SET: APULIAN NORTHERN LOVERS

ingresso libero
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
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Aperto dal Giovedì alla Domenica
Sabato 1 Maggio 2010
doppio set ore 21:00 - 23:00
MARIO ROSINI IN CONCERTO

Mario Rosini: voce e piano
Giuseppe Bassi: contrabbasso
Mimmo Campanale: batteria
IL concerto e' una rivisitazione di pagine musicali che spaziano dalla
canzone d autore francese di Jack Brell o Michelle Legrand alle derivate
contaminazioni del cantautorato genovese.
Non preclude pero' un percorso verso la cultura d'oltre oceano, come quella
afro americana, da sempre fautrice di ispirazioni per tantissimi musicisti
di ogni stile.
Ci sara' spazio anche per alcuni brani dello stesso Rosini. Per l'occasione
saranno con lui sul palco due musicisti fantastici come Giuseppe Bassi e
Mimmo Campanale che formano una ritmica eccezionale. Un concerto imperdibile!
ingresso € 12
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
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Aperto dal Giovedì alla Domenica
Domenica 2 Maggio 2010
set unico ore 21:00
JMT Project
Fusion - Funk

Joe Dedda: chitarra elettrica
Tommaso Devitofrancesco: basso elettrico
Michele Fracchiolla: batteria
guest: Francesco Pugliese: sax alto
E’ un “viaggio”. Effettivamente la musica proposta è un continuo muoversi
attraverso vari stili,
tra intrusioni del funk, visite nel mondo rock, improvvisazioni del jazz
come solo la musica “fusion”
ingloba e suggerisce. E’ una decontestualizzazione continua, stimolata da
tempi dispari, contrasti di
fraseggi a volte duri ed a volte teneri, brani dinamici e cangianti. Una
sorta di invito al movimento
cerebrale dell’ascoltatore, che ha portato l’organo della ragione a cambiare
continuamente scenari, in
base ai generi che i vari pezzi sfiorano nel loro divenire. Questo nuovo
progetto unisce tre ragazzi
nell’ottobre del 2009 a creare un sound originale nel J.M.T. Project, derivante
dalle iniziali dei loro
nomi. Sulla scia del genere di Frank Gambale, Steve Smith, Stu Hamm, il
gruppo presenta
inediti di loro composizione e, per questa occasione, un ospite al sax con
brani di altri autori.
Ingresso libero
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
www.club1799.it
info@club1799.it
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Aperto dal Giovedì alla Domenica
Lunedì 3 Maggio 2010
set unico ore 21:00
Johnny Flynn (UK)
folk-pop inglese
“The next poster boy of the nu-folk scene”
Phoebe Greenwood – Times

Johnny Flynn: chitarra e voce
Johnny Flynn è nato in Sudafrica nel 1983, si trasferisce all’età di 3 anni
in Inghilterra dove risiede tuttora. Attore (è membro del gruppo teatrale
inglese “Propeller”), poeta e cantautore, cita Yeats e Shakespeare tra le
sue fonti di ispirazione. Nel 2008 ha pubblicato il suo primo CD “A Larum”
a cui ha fatto seguito, l’anno dopo, l’E.P. “Sweet William”. L’eclettismo
artistico di Flynn, i molteplici interessi si riflettono nelle sue canzoni,
i cui testi rivelano una inusuale maturità compositiva per un ragazzo di
25 anni. La sua musica riesce a coniugare il cantautorato di eccellenza
con il folk inglese, spaziando dall’intensità e malinconia delle ballate
alle vivaci armonie del folk, sino alle più fruibili melodie pop.
La critica ha giudicato il suo album di esordio come un CD “da sentire assolutamente”
ed i 14 brani che lo compongono vengono segnalati per le intuizioni brillanti,
se non addirittura geniali, e salutati come un contributo innovativo, ormai
sempre più raro in questo particolare genere musicale.
Johnny Flynn può senz’altro essere definito come autore di una musica intensa,
ma leggera e coinvolgente, iniziatore di un’esperienza suggestiva ed originale
nel panorama dell’attuale folk britannico.
UNICA DATA IN ITALIA
ingresso € 15
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
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Aperto dal Giovedì alla Domenica
Giovedì 6 Maggio 2010
set unico ore 21:30
MOONLIGHT SWING BAND
swing

LELLO SCAZZARIELLO: VOCALIST
MICHELE CAMPOBASSO: PIANO
MUZIO PETRELLA: CONTRABBASSO, ARMONICA E TROMBONE.
MIKI GENUALDO: BATTERIA.
PAOLO MONTARULI : CONTRABBASSO
GIANNI BINETTI: SAX
CONCERTO DI MUSICA SWING-JAZZ E STANDARDS AMERICANI RESI CELEBRI DA ARTISTI COME DUKE ELLINGTON, GEORGE GERSHWIN, TOMMY DORSEY, RICHARD RODGERS, COLE PORTER, HARRY WARREN, IRVING BERLIN, HOAGY CARMICHAEL,FRANK SINATRA,RAY CHARLES,LOUIS ARMSTRONG,ELLA FITZGERALD, BILLIE HOLIDAY, MEL TORME’, TONY BENNETT, MICHAEL BUBLE’
DA “FLY ME TO THE MOON” A “NIGHT AND DAY”, DA “DON’T GET AROUND MUCH ANYMORE”
A “I ONLY HAVE EYES FOR YOU”, DA “I‘VE GOT YOU UNDER MY SKIN” A “CHEEK TO
CHEEK”, DA “GEORGIA ON MY MIND” A “THEY CAN’T TAKE THAT AWAY FROM ME” ECC.
UN CONCERTO DA NON PERDERE PER GLI AMANTI DELLO SWING!
ingresso € 10
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
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Aperto dal Giovedì alla Domenica
Sabato 8 Maggio 2010
set unico ore 22:00
ANTONIO TOSQUES QUARTET
FEAUTURING
MIKE MELILLO

Antonio Tosques-chitarra
Guest “Mike Melillo”-piano
Pierluigi Balducci-basso
Enzo Carpentieri-batteria
Evento con uno dei più interessanti chitarristi italiani che ospita un mostro sacro del jazz mondiale come Mike Melillo. Il gruppo propone un repertorio di composizioni originali e standards riarrangiati in chiave moderna. La band è completata da altri due volti noti al pubblico degli appassionati di jazz e già nostri spiti in passato: Pierluigi Balducci ed Enzo Carpentieri.
MIKE MELILLO
Mike Melillo è nato a Newark, New Jersey, nel 1939. Si è diplomato alla
Rutgers University nel 1962.
Ha suonato con Coleman Hawkins, Ben Webster, Art Farmer, Zoot Sims, Clark
Terry, Sonny Rollins,
Phil Woods, Chet Baker e molti altri.
Nel 1965 entra nel Quartetto di Sonny Rollins e vi suona per due anni in
uno dei periodi di massima creatività del
“Saxophone Colossus” e purtroppo non documentato a causa di una diatriba
con la casa discografica.
È pianista/compositore/arrangiatore nel Quintetto/Quartetto di Phil Woods
dal 1963 con cui è in tournée in tutto il mondo.
Incide nove dischi, due dei quali, Live from the Showboat e The Phil Woods
Quartet vol.2, vincono il Grammy Award.
Nel 1985 Mike ha composto musica per orchestra sinfonica e jazz ensemble
con Chet Baker solista principale,
Mike Melillo/Chet Baker Symphonically (Soul Note 1986). Con la Red Records
incide cinque dischi tra i quali
Moonlight on the Ganges (con Michael Moore al basso e Ben Riley alla batteria)
nel 1995 e Bopcentric nel 1998
(con Massimo Moriconi al basso e Giampaolo Ascolese alla batteria).
Mike è membro di facoltà del New York State College of Music, Jersey City
State College, Tombrock Collegee Lehigh University.
ANTONIO TOSQUES
Chitarrista poliedrico ha suonato in diversi contesti musicali. Ha suonato
con musicisti di fama nazionale e internazionale come: Bob Mover, Massimo
Manzi, Paolino Dalla Porta, Paolo Birro, Robert Bonisolo, Kile Gregory,
Pierluigi
Balducci, Gaetano Partipilo, Ernst Rijseger, Luciano Biondini, Giuseppe
Spagnoli, Daniele Scannapieco, Gianni Lenoci, Sandro Satta, Gianni Iorio,
Tom Kirkpatrick, Rachel Gould, Mia Cooper, Fabio Mariani, Pietro Jodice,
Key Jay
Forrest, Cristal White, Brian Horton, Kelvin Sholar, Marco Sannini, Az Shi
Osada,.
E’ fondatore del gruppo ArtJazz quartet che è risultato,nel luglio del
1999, fra i tre vincitori del concorso Nazionale di Musica Jazz comune di
Baronissi sezione professionisti, con la giuria presieduta da Giovanni Tommaso,
classificandosi al secondo posto. Nel giugno 2002 viene selezionato al concorso
“Premio Massimo Urbani” e,sempre nello stesso anno, viene
selezionato al 4’ Concours International de Soliste de Jazz di Montecarlo
dove
partecipa e si classifica 3° riscuotendo gli elogi della giuria specializzata.
Nel estate del 2003 vince con l’Artjazz quartet il prestigioso concorso
internazionale di Jazz”Barga Jazz”(Toscana) .Ne E’ finalista nelle edizioni
V e
VII CONCURSO INTERNACIONAL DE GRUPOS DE JAZZ DE GRANADA(Spagna)con l’Antonio
Tosques quartet - 2006 / 2008.
Il suo ultimo disco”Synopsis” porta le note di copertina di Paolo Fresu
ed è stato recensito dalla famosa rivista americana “Jazzreview” che ha
definito Tosques come uno dei nuovi talenti da tener d’occhio. Collabora
attivamente con il bassista
Pierluigi Balducci sia per quanto riguarda L’Artjazz quartet che per il
“Balducci Ensemble”. Insegna attualmente presso La “PERCENTO SCUOLA DI MUSICA
di Roma”, al conservatorio di musica “U.Giordano di Foggia.
ingresso € 12
Club 1799
p.zza dei martiri, 42
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Domenica 9 Maggio 2010
set unico ore 21:00
VIZ MAUROGIOVANNI in concerto
musiche da film

Viz Maurogiovanni: basso elettrico, elettronica
Viz Maurogiovanni è riconosciuto come uno tra i massimi esponenti del basso
elettrico internazionale, ponendo lo strumento a grandi livelli di espressività,
attraverso un uso personale di largo respiro musicale.
Viz è vincitore di" Euro bass day 2007" quale miglior bassista
europeo , ha al suo attivo un dvd didattico, è in lavorazione il terzo album
con il violinista Newyorkese John Maida ed in produzione il secondo, con
ospiti quali Rocco Zifarelli, Pierluigi Villani, Michele Campobasso, Giovanni
Giorgi
Il concerto di bass solo di Viz Maurogiovanni è unico nel suo genere, in
quanto Viz utilizza il basso elettrico come puro mezzo espressivo, svincolandolo
dal mero ruolo di strumento di accompagnamento, peraltro assimilato nel
percorso formativo, e portandolo ,attraverso l'uso della sua personale tecnica
polifonica e di effettistica raffinata, ad essere sintesi di orchestra,
offrendo sonorità variegate e suggestive.
Il suo pensiero:
" lo strumento è solo un mezzo: determinante è la qualità finale della
musica, non il tipo di strumento ed il ruolo che noi gli assegniamo o le
tecniche con cui lo utilizziamo".
il repertorio è composto da colonne sonore di films famosi quali:"State
buoni, se potete, Rambo, Il te nel deserto;il laureato, la pantera rosa",
e da brani famosi, quali" Minor swing, Mr.sandman, Love me tender,
la vita è bella, Arrivederci Roma" e da composizioni personali tratte
dal suo primo album, e da improvvisazioni evocative di ambientazioni filmiche
con il basso,l'effettistica ed il supporto della loop station., tutto avente
il comune denominatore dell'improvvisazione e dell'interpretazione personale.
ingresso libero
Club 1799
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Sabato 15 Maggio 2010
set unico ore 22
MICHELE GIULIANI & Reunion Platz
feat. GABIN DABIRE'
Presentazione del nuovo album “Roots”

Michele Giuliani, piano/voce
Marcello Piarulli, Basso elettrico
Cesare Pastanella, percussioni e voce
Gabin Dabirè, voce
Grande ritorno al Club1799 di una delle voci più belle ed interessanti in circolazione. Gabin Dabirè sarà ospite del collettivo Reunion Platz e presenterà un repertorio tratto dall'album “Essence” e dal nuovo album “Roots”. Un percorso attraverso la contaminazione di stili tra il jazz e l'afro, un modo personale di interpretare la world music. Le composizioni originali del pianista Michele Giuliani, colme di sonorità contaminate dal jazz, dalla musica africana e dall'improvvisazione, rendono lo spettacolo di forte impatto emotivo, in uno spirito di condivisione e comunicazione con il pubblico.
www.myspace.com/mickgiuliani
www.myspace.com/reunionplatz
Ingresso € 10
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p.zza dei martiri, 42
Acquaviva delle Fonti - Bari
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Aperto dal Giovedì alla Domenica







